
Eva Leopoldi
AlgoBrush-Art
KI-Kunst und KI-Kunstprojekte
Auf diesen Seiten werdet ihr nach und nach die Inhalte der gehackten Website www.algobrush-art.com erhalten.
Auch hier bitte ich um eure Geduld - es wird doch einige Zeit dauern, bis alle Seiten angelegt sind. Dankeschön schon einmal.

KI-Kunst und mehr von
Eva Leopoldi
AlgoBrush-Art ist meine Wortschöpfung für die Begriffe "KI-Kunst" oder "AI-Art".
Ich befasse mich mit den Möglichkeiten der KI als Werkzeug in unterschiedlicher Ausprägung. Ich arbeite gern Projekte aus, die sich mit konkreten Fragen - in diesem Fall zur Thematik der KI-Kunst - befassen. Projektarbeit zwingt mich dazu, meine Gedanken zu fokussieren und auch für Betrachter verständlich aufzubereiten. Diese Arbeitsweise hat sich bewährt, um für mich selbst auch "Ordnung im Kopf" zu schaffen.
Zwischen Kontrolle und Zufall enteht ein Raum, der weder vollständig geplant noch vollständig offen ist.
Generell ist diese Art der Kunstgestaltung eine Weiterentwicklung der Postmoderne, die deutlich macht, dass Kunstwerke dieser Kunstgattung mithilfe unzähliger Algorithmen und/oder bildgenerierenden Programmen erstellt wurde.
Ein paar Zitate aus der Kunstgeschichte zeigen, dass man die KI-Kunst durchaus als logische Weiterentwicklung der Kunst des 20. Jahrhunderts sehen kann. Schon immer wurden die neuen Möglichkeiten der Kunstgestaltung erst einmal skeptisch betrachtet und erst nach und nach akzeptiert.
"Was im Zeitalter der technischen Reproduzierbarkeit des Kunstwerks verkümmert, das ist seine Aura. - Walter Benjamin, Philosoph (1892-1940)
Dieser berühmte Satz stammt aus Walter Benjamins zentralem Essay „Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit“ und illustriert die Angst vor dem Verlust der Einmaligkeit und Autorität von Kunstwerken durch neue Medien wie Fotografie und Film.
"Ja, ich glaube, die Fotografie stirbt langsam. Auch sie hat ihre Zeit gehabt und wendet sich längst wieder der Malerei zu, wo sie einst hergekommen ist." - David Hockney (*1937), Maler, Grafiker, Bühnenbildner und Fotograf
Hockney äußert hier seine Skepsis gegenüber der dauerhaften Relevanz der Fotografie und sieht in der Rückbesinnung auf die Malerei einen Weg, das Künstlerische Schaffen neu zu beleben.
"Die Idee ist Kunst - der wahre Wert eines Kunstwerks liegt nicht in seiner materiellen Form, sondern im Konzept, das es definiert." - Joseph Kosuth (*1945), Installationskünstler, Konzeptkünstler
Dieses Zitat fasst Kosuths Sichtweise zusammen, wonach das Konzept das Kunstwerk erst real macht und der Künstler als Vermittler der Idee fungiert.
"Ich habe nichts geschaffen, ich habe nur den Blick auf das Vorhandene verändert." - Marcel Duchamp (1887 - 1968), Maler, Objektkünstler, Konzeptkünstler
Dieses Zitat von Duchamp bringt seinen Ansatz zum Ausdruck durch die Umdeutung all)täglicher Objekt - der sogenannten Readymades - den Kunstbegriff neu zu hinterfragen. Seine Definition des Kunstkoeffizienten – „eine arithmetische Beziehung zwischen dem Unausgesprochenen, aber Beabsichtigten und dem Unbeabsichtigt Ausgedrückten“ – legte den Grundstein für eine jüngere Generation von Künstlern, die mit Aneignungskunst arbeiten, darunter Andy Warhol, Beatrice Wood, Sherrie Levine, Richard Prince und Sturtevant.
"In der Konzeptkunst ist der Denkprozess selbst das Kunstwerk - nicht die Ausführung, sondern die Idee, die das Werk bestimmt." - Sol LeWitt (1928-2007), gilt als Begründer der Minimal Art und der Konzeptkunst
Dieser Gedanke, der eng mit LeWitts Arbeiten verknüpft ist, betont, dass der Akt des Denkens und Konzipierens das zentrale künslerische Element darstellt.
"Die Kamera und die KI sind für mich nichts anderes als eine Art visueller Texteditor meiner Ideen. Der PC, die Maus, die Software, die Screens und die Algorithmen sind die Farben, Formen und Möglichkeiten. Unter meiner Leitung sind wir gemeinsam Ideenentwickler, Entdecker des Zufalls, Fänger des neu Entdeckten und inszenierende Ludens Artifex." - Eva Leopoldi, (*1962) - Malerin, Fotografin, Konzeptkünstlerin
Dieses Zitat beschreibt recht gut die Arbeitsweise Leopoldis. Immer schon hat sie mit ihren Werken Geschichten erzählt, nur die Ausführung und die Medien haben sich im Lauf der Jahre geändert.
KI-Kunstprojekte
Diese drei KI-Kunstprojekte sind bisher entstanden. Da diese sehr umfangreich sind, werden sie in allen Einzelheiten auf eigenen Unterseiten präsentiert.
Übrigens sind die beiden ersten dieser Kunstprojekte als Mitmach-Projekte konzipiert. Sie eignen sich auch sehr gut für Schulen oder für Ausbildungen in kreativen Berufen, um sich der KI-Thematik anzunähern. Bei Interesse findet ihr mehr Infos auf folgender Seite:

AlgoBrush meets Louise Lawler
Das Kunstprojekt "Algobrush meets Louise Lawler" greift die Idee der Aneignung auf und entwickelt eine "offene Aneignungschleife" mit den Mitteln einer bildgebenden KI.

AlgoBrush meets Gottfried Jäger
Das Kunstprojekt "Dialog mit der Maschine" ist eine kreative Auseinandersetzung mit der Arbeit des renommierten Fotokünstlers Gottfried Jäger

AlgoBrush meets Eva Leopoldi
Dieses Projekt "Appropriation-Art - Part II" beschäftigt sich mit der Weiterführung eigener Aneignungsarbeiten aus den frühen Jahren der Malerei im Dialog mit der KI.
Ihr möchtet mehr wissen über meine künstlerische Haltung, Informationen rund um KI, KI-Kunst, Büchertipps und mehr? Von der Seite KI und Kunst werdet ihr weitergeleitet.
Weitere interessante Kunstprojekte und Kunstaktionen zu verschiedenen Themen findet ihr auf der Übersichtsseite Kunstprojekte: